Esta es la historia de EJAE, la cantante que fue rechazada y ahora es un fenómeno gracias a KPop Demon Hunters
De alguna u otra manera los caminos que decidió tomar tras ser rechazada la reintegraron, años más tarde, a los escenarios que ella veía en sus sueños
EJAE, KPop Demon Hunters / instagram ejae
La voz que la industria del K-Pop descartó terminó conquistando el mundo. La cantante y compositora surcoreana EJAE se convirtió en el alma sonora de KPop Demon Hunters, la película animada que arrasa en Netflix y en las listas globales. De idol frustrada a protagonista de un fenómeno cultural, su historia es la de una mujer que transformó el rechazo en melodía.
El universo de KPop Demon Hunters nació como una fantasía animada: demonios, luces de neón y un trío femenino que combatía entre beats electrónicos. Pero la ficción se desbordó hacia la realidad cuando Kim Eun-jae, la voz principal del filme, conquistó al planeta con “Golden”, una canción que ya se ha vuelto símbolo de empoderamiento y resiliencia.
El tema no solo lideró el Billboard Hot 100, sino que convirtió a las protagonistas, las ficticias Huntr/x, en un fenómeno real. Y detrás de esas notas imposibles está una mujer que alguna vez fue rechazada por la misma industria que hoy la celebra.
Cuando el “no” se volvió punto de partida
EJAE, creció en Seúl con el sueño clásico de miles de jóvenes: debutar como idol. Fue aprendiz en una de las compañías más poderosas del K-Pop, pero no logró formar parte de ningún grupo. Ni su talento ni su apellido ilustre, es nieta del actor Shin Young-kyun, bastaron para abrirle paso.
El golpe fue duro. Pero lo que otros hubieran llamado fracaso, ella lo entendió como mudanza interior. Se trasladó a Nueva York, estudió composición y producción musical, y comenzó a escribir para otros artistas. Lo que no sabía es que esa distancia sería, en realidad, el camino de regreso.
Un encuentro que cambió su destino
En 2023, el equipo creativo de KPop Demon Hunters buscaba una voz que pudiera sostener notas imposibles sin perder emoción. Fue entonces cuando escucharon las maquetas de EJAE. Aquello que alguna vez se consideró “demasiado distinto para un grupo idol” se volvió su sello: una voz que vibra entre lo angelical y lo indómito.
No solo interpretó el tema principal, “Golden”, sino que también escribió tres de las canciones del filme. El resultado fue un disco completo de sonidos híbridos, entre el pop electrónico y la épica cinematográfica, que redefinió la manera en que la animación puede dialogar con la música real.
“Golden”: una canción demasiado humana para ser ficción
Esta pieza que parece escrita desde el vértigo de empezar de nuevo. Habla de no esconderse, de reconocerse en la diferencia. En las plataformas, millones de usuarios comparten videos cantando su estribillo como un mantra. Hay algo universal en esa voz que estalla justo donde la industria le había pedido silencio.
El impacto fue inmediato: la canción se mantuvo durante semanas en el número uno de las listas globales y se convirtió en la primera interpretación femenina del K-Pop en alcanzar el tope de Billboard. Un logro que, más allá de los récords, simboliza la ruptura de un molde.
De la pantalla al escenario
El éxito llevó a EJAE y a sus compañeras de reparto, Audrey Nuna y Rei Ami, a presentarse por primera vez en vivo, encarnando a sus alter egos animados. Las luces, los vestuarios y la energía del público confirmaron algo: las Huntr/x habían trascendido la pantalla.
Entre conciertos y alfombras rojas, la cantante prepara ahora su debut en solitario. Su primer sencillo, In Another World, el cual se estrenará el próximo 24 de octubre, promete explorar ese espacio entre lo digital y lo íntimo, entre lo que se canta en un escenario y lo que se guarda en el pecho.
Una voz que encontró su lugar
La historia de esta chica no es solo la del triunfo después del rechazo. Es la de una generación que no teme reinventarse fuera de los esquemas, la de una artista que aprendió a convertir la vulnerabilidad en poder.
En tiempos donde la fama parece fabricarse por algoritmos, su ascenso tiene algo de milagro artesanal: una voz real, una emoción palpable y un viaje que demuestra que, a veces, la única manera de ser escuchado es dejar de intentar sonar como los demás.
Esta nota se construyó con parte de la información que encontramos en el medio Primicias.
Viviana Hernández Bran
Licenciada en Comunicación y Periodismo por la...Licenciada en Comunicación y Periodismo por la FES Aragón, UNAM. Creadora de contenido escrito y digital en Los40 México, El Eco de LOS40 y W Radio. Activa en Radiópolis desde 2021.